Постановка: Алексей Франдетти
Автор муздрамы: Василий Вакуленко (Баста) и его команда Gazgolder (музыка и стихи)
Драматург: Ника Симонова
Художник-постановщик: Вячеслав Окунев
Художники по костюмам: Анастасия Пугашкина, Екатерина Гутковская
Художник по свету: Иван Виноградов
Видеохудожник: Илья Старилов

Декорации для спектакля выполнены мастерской «Сценические решения»:
Куратор проекта, технолог: Надежда Хинская
Ассистент куратора проекта, технолог: Софья Стрижак
Слесарный цех: Максим Кузнецов
Столярный цех: Алексей Миронов
Бутафорский цех: Елена Русакова
Электробутафорский цех: Дмитрий Леонтьев
Монтировочный цех: Сергей Согрин

Команда лучших профессионалов современного театра с помощью новейших технологий, зрелищной сценографии, костюмов и современного музыкального языка создала эмоционально захватывающий спектакль, посвященный 130-летию Владимира Владимировича Маяковского.

Сюжет рассказывает о любовном треугольнике Маяковского и Лили и Осипа Брик, который приводит к трагической развязке. Создатели показали исступленность и трагическую страсть поэта, его эгоистическое предательство возлюбленной и далекие голоса эпохи.

Режиссер постановки Алексей Франдетти пригласил Басту в качестве автора музыкальной составляющей, потому что увидел в Василии Вакуленко схожесть с самим Маяковским. Баста, по мнению режиссера, умеет, также как легендарный поэт, разговаривать с молодежью на понятном ей языке. Строки великого поэта под современные биты – именно так Франдетти доказывает, что творчество классика по-прежнему актуально и существует вне времени.

Источник

На этом проекте у нас было: 3 конструктора, 6 сварщиков, 5 столяров, 10 бутафоров, 4 электрика, 12 монтировщиков, две башни с лестницами и мостом, многофункциональный гиперкуб, немного резины и парафиновых свечей, одна фиксирующая опора Blickle и полтора технолога. Не то, чтобы это все было категорически необходимо нам для поездки в Москву, но если уж начал собирать декорацию, то к делу надо подходить серьезно.

Итак, что мы выполнили в рамках этого проекта:

1. большой станок-выстилку на всю сценическую площадку;
2. стены, двигающиеся за счет роликов, утопленных в выстилку;
3. две башни с лестницами и мост между ними;
4. фронтальную стену с проёмом под выезжающий из арьера куб;
5. сам куб (конструкция на роликах, активно обыгрываемая артистами в спектакле).

С трудностями по выстилке и ходом стен мы довольно быстро разобрались. Собрали каркасы станков вместе, зашили фанерой те, что следовало зашить, установили съемные щиты на те, что зашивать не следовало (для более комфортного монтажа, - иначе такое количество деталей просто было бы не сболтить).

Затем настал черед стен, состоящих из двух поясов и двух сортаментов – стального и алюминиевого. Стальной каркас служил «скелетом», на который одевался алюминиевый (именно он отвечал за сложный рельеф стен; в этом ключе выполнена вся декорация – многоплоскостная и геометричная).

Стены имели фурки с ручками, с помощью которых конструкция двигалась по плану. После сборки мы поняли, что движение стен на фурках по станку-выстилке далеко от плавного. Они шли рывками, металлические пластины от роликов скребли о фанерный настил – нужно было что-то решать. Из предложений, например, было натереть всё парафиновыми свечами – «пойдет как по маслу». Но мы решили остановиться на более технологичном варианте: ввели в конструкцию дороги капролоновые шайбы и увеличили паз в настиле под ход ролика. Помогло. Свечи, на всякий случай, оставили в ремкомплекте.

Следующим этапом была проверка движения моста между башнями с лестницами. Наш монтировочный цех собрал целый зрительный зал, наблюдавший за проведением первого испытания. Сам мост был подвешен на индивидуальные подъёмы за тросы. Дорогой для его хода вверх-вниз и фиксации в наклонном к горизонтали положении служили так называемые «отбойники» (ворота с выступающими элементами и роликами, заведенными между труб башен), предусмотренные в конструктиве двух боковых башен. Испытание прошло успешно, первый человек на мосту благополучно вернулся обратно, и мы поехали дальше.

С фронтальной стеной справились быстро, а вот с кубом пришлось повозиться. Как мы уже писали выше, куб многофункционален: каждая его грань – это новая площадка для действия. С одной стороны – проекционный экран, за которым скрывается лайтбокс. С другой – ниша, обтянутая бархатом. Что с третьей, узнаете, сходив на спектакль.

А с четвертой стороны – целая лестница с выдвигающимся модулем-двуступенком, который должен выдерживать вес одного человека в верхнем положении. Этот неожиданный факт мы обнаружили незадолго до погрузки декорации. Установленный электродвигатель с этой задачей не справлялся. Поставили новый, но на более осмысленную приладку времени уже не оставалось. Так мы и отправились в Москву, подбадриваемые обещаниями коллег приехать к нам со сварочным аппаратом, если в этом возникнет необходимость...

«Вы когда-нибудь допиливали декорацию в темноте? Попробуйте… Весьма интересно».

В двух словах, работа кипела. Помимо ступеней занимались внедрением роликов-отбойников во фронтальную стену, которую нашим монтировщикам для этого пришлось резать, варить, а потом “шубить” и красить.

Помимо этого меняли в кубе винтовые стопора на электромеханические. С ними тоже были приключения. Это нетиповое изделие, но режиссер спектакля настаивал: остановка куба должна быть незаметной. Ролики со стопорами, к слову, установить нельзя было, т.к. все торцы были зашиты, а сверху лежали щиты. Пришлось подключать конструктора на базе. Придумали и изготовили специальную площадку-короб, оснащенную актуатором, которая приводит в движение раму, проклеенную снизу резиной, и она бы прижимала куб к планшету сцены.

Отправили в театр, установили в декорацию, но сцепления с полом не случилось. Как говорится, это был непростительно высокий полёт нашей конструкторской мысли. В итоге решили заменить самодельную прорезиненную площадку на заводскую фиксирующую опору Blickle + актуатор.

И – о, чудо! – всё сработало, декорация принята, и мы  покинули производственные цеха Ленкома, уже ставшие нам как родной дом.